Arte
Nelson Triunfo: O Pai do Hip Hop Brasileiro é Celebrado em Cinebiografia e Evento Histórico
No dia 12 de novembro, a Casa do Hip Hop de Diadema tornou-se palco de uma celebração grandiosa que uniu passado, presente e futuro do movimento Hip Hop. Além de marcar o Dia Mundial do Hip Hop, o evento celebrou o 25º aniversário da instituição e apresentou, pela primeira vez, o documentário “50 Anos de Triunfo”, um retrato emocionante da vida de Nelson Triunfo – o aclamado “Pai do Hip Hop Brasileiro”.
-> Siga o Mundo da Rua nas redes sociais Instagram | x.com| Facebook
A estreia do documentário contou com a presença de um público diversificado e engajado. A exibição foi seguida por uma roda de conversa enriquecedora com nomes de peso como DJ ErryG, Drica Back Spin, Nene Surreal e MC Ohdu, que discutiram os elementos centrais da cultura urbana e a relevância do Hip Hop como ferramenta de inclusão social e preservação da memória coletiva.
Casa do Hip Hop: Um Símbolo de Resistência Cultural
Há 25 anos, a Casa do Hip Hop de Diadema se mantém como um dos mais importantes redutos da cultura urbana no Brasil. Com suas paredes grafitadas e um histórico de promover MCs, DJs, b-boys e grafiteiros, a instituição tem sido essencial para fortalecer a cena do Hip Hop e criar um espaço de troca cultural e engajamento comunitário.
Durante a celebração, a Casa reafirmou seu papel como um ambiente de resistência e criatividade, destacando como o Hip Hop é capaz de transformar realidades, educar e unir pessoas. Essa missão é especialmente significativa em tempos de mudanças sociais, onde movimentos culturais tornam-se ferramentas de voz e visibilidade.
Uma Celebração de Raízes e Futuro
O evento não apenas olhou para o passado, mas também celebrou o que o movimento continua a construir. A primeira exibição de “50 Anos de Triunfo” é um marco que reforça o legado de Nelson Triunfo e aponta para um futuro onde o Hip Hop segue como motor de transformação social.
Com a força da cultura urbana sendo celebrada de maneira tão vibrante, o evento demonstrou que, assim como Nelson Triunfo sempre ensinou, o Hip Hop é mais do que música ou dança – é uma expressão de resistência, identidade e esperança para as periferias brasileiras e para o mundo.
Prepare-se para continuar acompanhando uma história que ecoa, transforma e conecta. O Hip Hop, como Nelson Triunfo nos mostrou, vive – e triunfa.
Nelson Triunfo: O Pai do Hip Hop Brasileiro Ganha as Telas em Cinebiografia Inspiradora
Nascido no calor do sertão pernambucano e radicado em São Paulo, Nelson Triunfo não é apenas um nome na história da música brasileira: ele é um ícone. Dançarino, compositor e ativista social, sua trajetória confunde-se com a origem da black music e do hip hop no Brasil. Agora, essa vida repleta de resistência e arte ganha um novo capítulo: uma emocionante cinebiografia que celebra seus 60 anos dedicados à cultura de rua.
Foto: Facebook/ Reprodução
Uma História de Resistência e Arte
Desde as décadas de 1970 e 1980, Nelson Triunfo desafiou o sistema. Durante a ditadura militar, ele ousou usar a música, a dança e a arte como ferramentas de resistência, plantando as sementes do que hoje é um movimento gigantesco. Foi na adversidade que Nelson solidificou sua influência, transformando-se em um símbolo de perseverança e voz ativa para toda uma geração.
O Documentário
Dirigido por Caue Angeli e Hernani Ramos e produzido pelo Canal Aberto, o documentário mergulha profundamente na vida e no legado de Nelson Triunfo. Com depoimentos de grandes nomes do hip hop nacional, a obra presta um tributo emocionante a um dos precursores do movimento no país.
Não se trata apenas de relembrar momentos históricos, mas de entender o impacto de Nelson na construção de uma identidade cultural para as periferias brasileiras. Sua influência transcendeu o palco e chegou às ruas, escolas e comunidades, inspirando milhares a acreditarem no poder transformador da arte.
Por que Assistir?
O filme não é apenas uma homenagem; é um convite para refletir sobre a força da cultura negra e periférica no Brasil. Nelson Triunfo nos mostra que, mesmo enfrentando desafios aparentemente intransponíveis, é possível construir algo que ultrapasse gerações. É uma obra para quem valoriza a história e para aqueles que desejam conhecer mais sobre as raízes do hip hop e da black music no país.
Prepare-se para uma jornada emocionante pela vida de um dos grandes pilares do hip hop brasileiro. Nelson Triunfo não apenas viveu a história – ele a escreveu com passos de dança e versos de resistência.
Assista o filme na integra: (84 mins)
Arte
Políticas Públicas para Mulheres do Hip-Hop
Nos últimos anos, o movimento Hip-Hop tem se consolidado como uma poderosa ferramenta de resistência social e cultural no Brasil, especialmente nas comunidades periféricas. No entanto, as mulheres que fazem parte desse movimento frequentemente enfrentam barreiras significativas, como misoginia, invisibilidade artística e violência de gênero.
Reconhecendo esse cenário, o Ministério das Mulheres iniciou uma articulação histórica por meio do Fórum Nacional para a Elaboração de Políticas Públicas para as Mulheres do Movimento Hip-Hop, com encontros que culminaram na construção do programa “Mulheres no Hip-Hop”.
Inciativa Inédita
Essa iniciativa inédita não apenas enaltece a importância da presença feminina no movimento, mas também cria bases concretas para políticas públicas que promovam igualdade, inclusão e valorização cultural.
Realizado entre os dias 4 e 8 de novembro de 2024, em Brasília, o mais recente encontro do Fórum reuniu ativistas, artistas e representantes de coletivos de diferentes regiões do Brasil. Além de discussões estratégicas, o evento proporcionou momentos de troca de experiências e ações práticas que fortalecem a articulação nacional em torno dessa causa.
Espaço de Resistência e Transformação Social
O Hip-Hop, desde sua criação, foi construído como um espaço de resistência das populações marginalizadas. Para as mulheres, no entanto, esse ambiente apresenta desafios adicionais: preconceitos de gênero e uma estrutura cultural que, muitas vezes, privilegia vozes masculinas.
Apesar disso, mulheres têm desempenhado um papel essencial como rappers, produtoras, educadoras e ativistas, utilizando o movimento como uma plataforma para amplificar suas vozes e lutar por direitos.
O programa “Mulheres no Hip-Hop” surge como resposta a essa desigualdade, propondo a criação de uma rede de apoio que permita às mulheres não apenas florescerem artisticamente, mas também enfrentarem questões estruturais, como violência de gênero. Durante o evento, a ministra das Mulheres, Cida Gonçalves, destacou a importância dessa iniciativa:
“O Hip-Hop sempre foi um espaço de resistência, e as mulheres têm desempenhado um papel fundamental nesse movimento. Com o novo programa, queremos garantir que elas tenham acesso a ferramentas de valorização e suporte, promovendo uma transformação social e cultural significativa.”
Articulação Nacional
O Fórum Nacional se estrutura como um espaço de consulta e elaboração coletiva, reunindo diferentes vozes para construir políticas públicas efetivas.
Durante o encontro de novembro, foram criados dois comitês principais: o Comitê de Agenda, responsável por organizar as próximas etapas do programa, e o Comitê de Texto, que trabalha na formulação de documentos que definirão as diretrizes do programa.
Esses esforços serão coroados com o lançamento oficial do programa durante os 21 Dias de Ativismo pelo Fim da Violência contra a Mulher, que começou em 20 de novembro e vai até 10 de dezembro. A escolha desse período simboliza o compromisso em combater a violência de gênero e promover a equidade, alinhando o programa às agendas globais de direitos humanos.
Parcerias Estratégicas
A integração do programa “Mulheres no Hip-Hop” com outras políticas culturais reforça a importância de um diálogo interministerial. Durante o evento, as participantes realizaram reuniões com os Ministérios da Cultura e dos Esportes para discutir parcerias que incluam capacitação, apoio a eventos culturais e iniciativas de democratização do acesso à arte.
Um dos destaques do encontro foi a visita ao projeto de extensão “Batalha da Escada”, da Universidade de Brasília (UnB). Realizado semanalmente, o evento reúne jovens em duelos de rimas, promovendo expressão artística e diálogo social.
As participantes do Fórum não apenas prestigiaram o evento, mas também participaram de um debate intitulado “A Favela Venceu?”, que abordou o impacto do Hip-Hop nas periferias e sua capacidade de transformar realidades.
Essa conexão com iniciativas locais evidencia o papel do Hip-Hop como um catalisador de mudanças sociais, especialmente em comunidades vulneráveis. Além disso, reforça a importância de construir políticas que dialoguem diretamente com as demandas e experiências das mulheres que vivem nesses territórios.
Impactos Esperados
O lançamento do programa “Mulheres no Hip-Hop” marca um momento histórico para a cultura brasileira. Mais do que uma política pública, a iniciativa representa um movimento de valorização das mulheres como protagonistas em suas comunidades e no cenário artístico nacional.
Através de apoio institucional, capacitação e visibilidade, o programa busca não apenas combater a misoginia no movimento Hip-Hop, mas também empoderar as mulheres como agentes de mudança.
Os impactos esperados vão além do campo cultural. Ao promover a inclusão e combater a violência de gênero, o programa contribui para uma sociedade mais justa e igualitária, onde as mulheres têm a oportunidade de alcançar seu potencial pleno.
Com uma abordagem inclusiva e interseccional, que integra pautas de gênero, cultura e sustentabilidade, essa iniciativa tem o potencial de inspirar mudanças profundas no cenário cultural brasileiro. Mais do que uma política, ela simboliza um compromisso com a construção de um futuro onde a arte e a equidade caminhem juntas, transformando vidas e comunidades.
Arte
Mulheres, Hip Hop e Afroturismo: Uma Nova Narrativa na Cultura Urbana do DF
A cena cultural do Distrito Federal ganha mais uma importante contribuição com o lançamento do livro “Mulheres, Hip Hop, Afroturismo e Cultura na Capital Federal”.
A cena cultural do Distrito Federal ganha mais uma importante contribuição com o lançamento do livro “Mulheres, Hip Hop, Afroturismo e Cultura na Capital Federal”, uma obra pioneira que combina a força da cultura hip-hop, a resistência feminina e as perspectivas do afroturismo. Este é o primeiro livro brasileiro a explorar essa relação única, colocando as mulheres no centro de uma narrativa que conecta cultura, território e luta por direitos.
Um Retrato de Protagonismo Feminino
O livro destaca a importância das mulheres que transformam a realidade das quebradas no DF por meio da cultura hip-hop. Mais do que artistas, elas são ativistas e líderes comunitárias que desafiam as normas estabelecidas e reimaginam o futuro de suas comunidades. A obra é construída a partir de relatos, entrevistas e análises, que oferecem uma visão profunda sobre como essas mulheres utilizam o hip-hop como ferramenta de empoderamento, resistência e transformação social.
Afroturismo e Identidade
Outro ponto central da obra é a relação entre o afroturismo e a cultura hip-hop. A narrativa revela como o contexto urbano e as vivências periféricas influenciam a construção de identidades culturais, resgatando histórias e conectando-as com as raízes africanas. Nesse sentido, o afroturismo é apresentado como uma ponte entre passado e presente, promovendo o reconhecimento e a valorização das comunidades negras e suas expressões artísticas.
Inovação e Resistência
Ao ser o primeiro livro brasileiro a unir cultura hip-hop e afroturismo sob a perspectiva feminina, “Mulheres, Hip Hop, Afroturismo e Cultura na Capital Federal” se posiciona como uma obra transformadora. Ele não apenas celebra as mulheres de quebrada, mas também convida a sociedade a repensar a relação entre cultura e território.
Um Convite à Reflexão
Se você é fã de hip-hop, entusiasta do afroturismo ou simplesmente busca inspiração em histórias de resistência e empoderamento, essa obra é leitura obrigatória. Além de ser um marco na literatura brasileira, ela fortalece o papel das mulheres como protagonistas na luta por equidade e justiça social.
Leiam, divulguem e celebrem as vozes femininas que constroem nossa cultura!
Arte
Z, Zumbi, África, Brasil
Nascido em 1655 no Quilombo dos Palmares, um dos maiores e mais famosos quilombo do Brasil.
“
Aos mestres aqui vai a nossa homenagem;
Respeito muito bem o que vem do além;
Por isso, temos que celebrar a periferia;
A verdadeira hip-hoplogia precisa ser esclarecida;
Somos frutos de um cerimonial extraído de um quilombo negro;
Onde somente os verdadeiros reinam…”
Assim começa o disco Antigamente Quilombos hoje Periferias do lendário grupo de rap paulistano Z`África Brasil.
Z de Zumbi, não por acaso. Zumbi dos Palmares foi um dos maiores líderes da resistência negra no Brasil durante o período colonial e é lembrado como um símbolo da luta contra a escravidão e da busca por liberdade e justiça para os povos afro-brasileiros.
Nascido em 1655 no Quilombo dos Palmares, um dos maiores e mais famosos quilombo do Brasil. Zumbi nasceu livre e ali viveu sua primeira infância. ele foi capturado ainda criança por soldados portugueses e entregue a um padre missionário, ele, então, aprendeu português e latim, mas, mesmo crescendo em um ambiente cristão, Zumbi nunca esqueceu suas origens africanas. Aos 15 anos, conseguiu escapar e retornar ao Quilombo dos Palmares, onde se juntou à comunidade de resistência.
De volta a Palmares Zumbi foi morto lutando pela liberdade no dia 20 de novembro de 1695. Aqui a história desse dia faz uma volta em espiral para que possamos relembrar do legado desse líder e tantos outros que lutaram pela justiça e liberdade do povo preto.
Como conta a história, Exu atingiu um pássaro hoje com a pedra que jogou ontem, a espiral nos coloca de volta nesse momento de luta.
Foto: Arquivo MDR
O Quilombo dos Palmares remonta a 1597, época que os primeiros escravizados se reencontraram com a liberdade experimentada na África. São quase 100 anos de existência até o momento da morte de Zumbi. Foram milhares de pessoas, estima-se que cerca de 20 mil viviam por lá, que viveram sua liberdade.
O antigo quilombo que ficava na Serra da Barriga (em Alagoas), foi o abrigo da liberdade e hoje continua sendo abrigo da liberdade. Das idéias e ideais.
O Hip Hop é como Palmares, um lugar nas imaginações de pessoas pretas, pardas, e todas as pessoas que lutam por liberdade e um ideal de justiça.
Assim como o título do disco do Z’África Brasil, Antigamente Quilombos hoje Periferias, se antes havia um lugar físico e em muito cantos do Brasil eles ainda existam, hoje as periferias se configuram como nosso quilombos, lugar de refúgio do pensamento e da liberdade.
-
Notícias7 dias atrás
BK’ Anuncia Festival GIGANTES e Consolida o Rap Nacional no Palco da Apoteose
-
Música6 dias atrás
Os Álbuns de Rap Mais Esperados de 2025: Um Ano Promissor para o Hip Hop
-
Streaming4 dias atrás
Racionais MC’s Lançam Websérie Exclusiva sobre a Turnê “3 Décadas”
-
Notícias6 dias atrás
Chris Brown: O Talento Contestado pelas Polêmicas de Violência
-
Música5 dias atrás
Kendrick Lamar Compartilha Conselhos de Snoop Dogg Sobre Shows e Turnês
-
Música2 dias atrás
Xamã Une Rap e Pagodão Baiano em ‘Catucada na Bandida’
-
Streaming3 dias atrás
Eminem Ultrapassa a Marca de 9 Bilhões de Streams em 2024 no Spotify
-
Sneakers38 minutos atrás
Travis Scott Transforma Dennis Rodman no Willy Wonka em Nova Campanha da Jordan